Sonidistas. Managers. Agentes de prensa. Productores. Artistas. Estudiantes. Todo el mundo que trabaja dentro de las industrias del entretenimiento se da cita en una feria que, año tras año y desde hace más de una década, reúne tecnología, conocimiento, experiencias, negocios y vínculos.
“Vincularse es una necesidad y por eso hacemos WORKSHOW", subrayó la directora ejecutiva de MES360 y productora general de WORKSHOW, Damasia Sananes, durant ela inauguración de la 15ta edición de WORKSHOW.
Desde el lunes 31 de agosto hasta el miércoles 2 de septiembre inclusive, habrá actividades en la Planta Principal, el Entrepiso y la Segunda Planta del complejo C Art Media (cubriendo un predio de 1900 m²). “Hoy tenemos la suerte de que entre asociaciones, instituciones, y expositores tenemos 55 proyectos presentes”, precisó Sananes.
Y si de tender puentes se trata, una de las actividades centrales de esta primera jornada del encuentro fue el panel: "Mercados Regionales: el NOA y Córdoba como circuitos para la música nacional". ¿Cuál fue el objetivo de esta charla? Desde ya, acompañar tanto a productores de esa región que apuestan al fortalecimiento federal como a técnicos, productores y diferentes profesionales que forman parte del equipo de trabajo de proyectos musicales que quieren realizar giras por nuestro país.
Se trató de un espacio de intercambio clave sobre la descentralización de la industria musical argentina , la profesionalización de la gestión federal y el desarrollo sustentable de plazas en el interior del país.
La charla contó con la participación de Julio "Turko" Rasuk (fundador de Rasuk Producciones, referente del circuito NOA) y Melisa Franco (cofundadora y productora del Festival GRL PWR de Córdoba), quienes compartieron su experiencia construyendo escenas donde antes había vacíos de infraestructura y cómo transformaron nichos en proyectos de gran escala.
Del vacío de gestión a los shows multitudinarios en el NOA, Rasuk repasó sus inicios en lo que definió como "el interior del interior", recordando que en Tucumán existía una brecha insalvable: o tocaban bandas locales para audiencias reducidas, o desembarcaban proyectos masivos con megaestructuras externas. En ese escenario, no existían productores locales intermedios capacitados para traccionar y desarrollar proyectos en crecimiento.
Rasuk recordó un hito que resume el valor del trabajo a largo plazo y la confianza profesional: su primer show producido con un artista fuera del circuito chico tucumano fue Las Manos de Filippi y, 15 años más tarde, quien fuera manager de esa banda durante un par de años lo contactó para coproducir el show más grande de su carrera hasta la fecha: la histórica presentación de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado en Tucumán.
GRL PWR: De la inspiración en los 90 a la construcción de comunidad
Por su parte, Melisa Franco abordó la génesis de GRL PWR, un proyecto que nació en Córdoba en 2018 para cubrir una necesidad artística y política que no tenía precedentes cercanos desde la experiencia del festival feminista Belladona a finales de los 90.
Franco remarcó que el contexto social de 2018 fue determinante para que las artistas se sintieran convocadas a participar activamente, lo que fortaleció la posición de la productora a la hora de negociar con salas y venues: "No estábamos gestionando sólo un público, estábamos desarrollando una comunidad". Asimismo, enfatizó la convicción de sostener a Córdoba como epicentro sin someterse a la lógica centralista porteña: "Nos pasaba que a la gente le encantaba el festival y nos decía 'háganlo en Buenos Aires', y nuestra respuesta era 'no, tienen que venir ustedes'".
Corredores regionales frente al impacto de los costos logísticos
Ambos productores coincidieron en que el principal obstáculo actual para girar por el país radica en los costos de movilidad, puntualmente el valor de los pasajes aéreos. Frente a esto, concluyeron que la clave no es pensar en fechas aisladas, sino en diseñar corredores y circuitos regionales a largo plazo, apoyándose en la articulación directa con productores y gestores locales que conocen el territorio, fidelizan las audiencias y garantizan la viabilidad económica de las giras.
Hacia el cierre del encuentro, Franco y Rasuk brindaron recomendaciones concretas para los proyectos emergentes que buscan federalizar su propuesta: enfatizaron la necesidad de ser precisos desde el primer contacto formal (detallando cantidad de integrantes, logística de traslado y requerimientos técnicos), mapear la escena de destino a través de referentes locales y utilizar las métricas de plataformas como Spotify para validar la existencia real de oyentes antes de proponer una plaza.
Asimismo, remarcaron el valor de construir vínculos de confianza a través de compromisos cumplibles —evitando promesas que desgasten la relación entre bandas y gestores— y destacaron la participación activa en mercados de la música y rondas de negocios (como NOA o LOA) como herramientas indispensables para insertarse de manera profesional en los circuitos regionales.
